Presentación de nuestro blog

En este enlace os dejamos un pequeño resumen de algunas de nuestras mejores entradas de nuestro blog, ¡¡Esperamos que os sirvan de guía y ayuda para conocer mejor el contenido sobre la música que hemos querido ofrecerles!!

https://es.slideshare.net/Elenagobus/blog-2-49854206

MÉTODO ORFF

Este espacio estará dedicado hoy al Método Orff. Es un método pedagógico para la enseñanza musical. Fue escrito por Carl Orff en 1930. Busca un sistema que sea diferente para la enseñanza de lo mismo. Un sistema que no sea tan rígido y sea menos monótono para los niños/as. Su metodología se basa en la relación ritmo-lenguaje. Así, hace sentir la música antes de aprenderla: a nivel vocal, instrumental, verbal y corporal. El método tiene como objetivo desarrollar el ritmo en el niño/a. Consiste en introducir instrumentos de percusión dentro de la enseñanza escolar y fomenta la prosodia, además de utilizar canciones de tradición oral.


En este vídeo se ve reflejado lo anteriormente comentado y se explican más detalles y experiencias. Es un método bastante útil.



Los instrumentos que se utilizan son los siguientes:


1) Instrumentos de láminas

• Carrillón soprano 
• Carrillón contralto 
• Metalófono soprano 
• Metalófono contralto 
• Metalófono bajo 
• Xilófono soprano 
• Xilófono contralto 
• Xilófono bajo 

2) Instrumentos de pequeña percusión
a) Parches

• Pandero 
• Tambor 
• Bongo 
• Pandereta 
• Bombo 
• Timbal 

b) Idiófonos de madera

• Claves 
• Caja china 
• Güiro 
• Castañuelas 
• Temple block 

c) Idiófonos de metal

• Triángulo 
• Crótalo 
• Platillos 

d) Sonajas

• Maracas 
• Cascabeles 
• Aros de sonajas

Trabajo "La gallinita ciega"

Nuestra experiencia comenzó con la propuesta en clase del proyecto que trataba el tema de “La gallinita ciega”. Tras escuchar las pautas ofrecidas ambas docentes de plástica y música, dimos comienzo a la búsqueda de información. Entre la recopilación de esta, encontramos información sobre el cuadro de Goya, la gallinita ciega. A partir de este, tuvimos en cuenta la fecha en la que se realizó para realizar un trabajo contemporáneo y acorde a este, con ello nos referimos a la música de la época. Hicimos una búsqueda en Youtube, sobre la música que rondaba el año 1780-1790, tras encontrar distintos resultados, comenzamos a escuchar todas las reproducciones intentando ver cuál sería más apropiada para llevar a cabo con instrumentos, baile y la representación del juego, es decir, teniendo presentes esos elementos a tener en cuenta, elegimos la canción que nos parecía más adecuada. La canción consistía en la primera pieza de una sesión de 1 hora y 8 minutos, siendo la duración de esta aproximadamente 2 minutos y medio, y la exposición de esta alrededor de 1 minuto y medio.

Acudimos a la biblioteca para sacar libros que obtuviesen información que tratasen el tema de las máscaras y antifaces. Uno de éstos libros en particular nos sirvió para rescatar la idea de usar la mostura de unas gafas viejas como sujección de nuestra máscara, teniendo en cuenta que una de las ideas que partíamos era utilizar en la mayor medida de lo posible materiales reciclados.

Para la realización de éste trabajo, entre ciertas pautas se nos pedía originalidad, que todos los antifaces fuesen iguales y que se coordinaran ambas asignaturas. Fue por ello que pensamos en realizar un antifaz de un gato negro, que equipararía a la gallinita, y el resto gatos blancos o ratones. Y relacionado con ello en cuanto al sonido se refiere, pensamos en incluir en la máscara los cascabeles como objeto con sonido. Tras presentar esta idea y justificarla se nos empezó a cuestionar en diferentes aspectos, por lo que decidimos realizar la máscara sin salirnos en exceso de la idea de una gallina y polllitos.

Al tener que cambiar nuestra idea cambiamos por tanto ciertos materiales, se nos ocurrió utilizar gominolas para la creacción de la misma, ya que pensando en llevarla a la práctica con niños, se trataría de un material comestible y en su mayoría interesante para éstos, pero tampoco pareció una buena idea, por lo que finalmente pensamos en fideos con una justificación parecida, se trataba de un material comestible, barato y fácil de trabajar con los niños. Mantuvimos la idea en lo referente al sonido de seguir utilizando cascabeles y además de ésto usamos plumas de colores, para darle un toque de color y salirnos en cierta manera del típico pollito amarillo.

Si es cierto que en nuestra idea inicial planteábamos todo con más tiempo, tras tener que cambiarla, todo se realizó mediante pruebas o ideas espontáneas que surgían en el aula trabajando o la hora de ir a comprar los materiales, cosa que tampoco gustó, pero ante la falta de tiempo no consideramos que podíamos permitirnos perder más clases planteando cosas, sino llevarlas a cabo o presentarlas a la vez que se nos ocurrían.

Finalmente podemos decir que estamos contentos con el resultado de nuestro trabajo, nos parece original, llamativo, creativo, recoge posibilidades de llevarlo a cabo en el aula, los materiales son reciclados, baratos y fáciles de encontrar y trabajar y además en nuestra propia experiencia trabajamos en cierta medida la improvisación y comunicación en gran medida, pensando con ello que se trabajan muchos valores importantes.

A continuación os mostramos un vídeo de nuestro resultado final:

LA MUSICA CREATIVA EN INFANTIL

La infancia es considerada la base de los aprendizajes. La educación musical en la escuela ha de proporcionar a los alumnos la oportunidad de que se expresen musicalmente. Que les permita descubrir, sentir, expresarse a través de la música, poder leer música y desarrollar así habilidades lectoras, etc.

La música desarrolla la creatividad, la expresión, tomando conciencia de ello y del mundo sonoro según Rowell (1999). Mediante la expresión musical podemos desarrollar diferentes capacidades, como la auditiva, rítmica o vocales.

Para potenciar la creatividad no hay nada mejor que la improvisación. Con la improvisación se desarrollan habilidades y destrezas fomentándose la creación de unos hábitos conscientes e importantes en el ámbito musical. (Israel, 2001, p. 204).

Actualmente existen diferentes programas donde se lleva a cabo la música creativa. Como por ejemplo: Fundación Música Creativa, que tiene como finalidad el desarrollo personal y profesional a través de la música, la integración social de los niños, desarrollar nuevas maneras imaginativas de involucrar a los jóvenes en actividades musicales, la inserción laboral, experiencias de aprendizaje únicas e irreemplazables para el músico. 

Esta fundación trabaja desde 2008 mediante proyectos y actividades para el apoyo de jóvenes talentos, a continuación os dejamos un vídeo en el que nos explica una pequeña presentación sobre las diferentes actividades que llevan a cabo dicha fundación. Es muy interesante de ver, ya que, los proyectos que llevan a cabo son de bastante importancia para la sociedad actual.

JUEGOS MUSICALES PARA EL PRIMER CICLO 0-3 AÑOS

Tras unos días de prácticas y de juegos musicales expuestos en el aula de música, voy a contar una experiencia de un juego propuesto el otro día en clase, el cual me gustó bastante y voy a llevarlo a la práctica en el aula de 3 años de mi colegio, dónde realizo las prácticas de la UCA. Es la canción de "Este es e tren", en la que se pone en juego la música, con el movimiento corporal, con la lateralidad, etc. La canción es así:

"Este es el tren de la alegría,

este es el tren de la ilusión, 

este es el tren de la fantasía,

este es el tren del amor.

Y hace chipi y hace chapa,

y hace chipi, chipi, chipi, chipi, chapa.

Y hace chapa y hace chipi,

y hace chapa, chapa, chapa, chapa, chipi."

Comentándolo con algunas compañeras que ya lo habían llevado a la práctica, comentaban el uso del aro para que el niño/a conozca su espacio. Cada niño/a estará dentro de un aro, todas uno detrás de otro, sujetando su aro y el de delante, así formando un círculo. 

Durante la primera parte de la canción irán moviendo primero una pierna y luego la otra. Todos a la vez y con la misma. Cuando se dice chipi, se da un salto hacia delante. Cuando se dice chapa se da un salto hacia atrás.

Es una canción muy divertida y que si se trabaja bien la disfrutarán mucho.

MÚSICA CON INSTRUMENTOS RECICLADOS

Tras la realización del cursos de reciclaje que hicimos el pasado lunes y con el que realizamos distintos instrumentos con material de reciclaje tales como: Botellas, chapas, piedras, tubos, cubos etc. Aquí tenemos otra actuación del grupo Mayumana pero esta vez con instrumentos fabricados con material de reciclaje, nos muestras como con objetos que ni esperamos y que tenemos al alcance de todos un buen ritmo, buena coordinación se puede hacer música de manera original, divertidas y capaz de dejarnos boquiabiertos.

PRESENTACIÓN

MÚSICA CON ESQUEMA CORPORAL

Después de haber tratado en otras entradas al blog, de haber leído documentos en los que nos recalcan que la música, es buena para el esquema corporal de los niños, creo que un grupo que lleva esto a la practica y el cual nos enseña la infinidad de sonidos que podemos realizar con nuestro propio cuerpo, haciendo ritmos atrevidos, coreografías dinámicas etc. Es Mayumana. Este grupo nos inspira a probar en clase con nuestros alumnos/as distintas formas de trabajar la música y que solo hace faltan ganas para introducirlas en nuestras aulas.